专访艺人任嘉伦：在浪潮与浪漫间从容歌唱

　　中新网澳门9月21日电 题：专访艺人任嘉伦：在浪潮与浪漫间从容歌唱

　　中新网记者 戴小橦

　　一年一度的“湾区升明月”2026大湾区电影音乐晚会20日晚再度点亮澳门。这是艺人任嘉伦第二次站上这个舞台。时隔一年，他的心境已然不同。去年是初登盛会的敬畏与紧张；今年归来，他形容自己更像赴一场久违的约定，是回来“续火花的”。

9月20日，“湾区升明月”2026大湾区电影音乐晚会在澳门银河综艺馆举行。艺人任嘉伦(右四)与其他7位艺人联袂献唱。　中新网记者 陈永诺 摄

　　这一晚，他驾驭了两种截然不同的舞台气质。

　　一首晚会原创定制曲《潮》，大气、磅礴、带着时代向前的奔涌力道。

　　一首经典重编《爱情鸟》，轻快、复古、盛满旧时光的温柔浪漫。

　　在他心中，《潮》的意境，远不止海面风浪。初听词曲，他脑海里便是江海翻涌、群帆起航的壮阔图景。他理解的“潮”，既是自然潮汐，更是大湾区生生不息的时代浪潮。曾在澳门拍摄湾区题材作品的他，对这座城市、对湾区青年有着真切的观察——这里的年轻人，眼界开阔、敢于突破，成为湾区最鲜活、最动人的生命力。

　　而当经典老歌重新站上大舞台，任嘉伦也有自己的解读。

　　《爱情鸟》是很多人的青春底色，时隔多年再翻唱，老歌会不会过时？

　　他的答案很笃定：不会。真正的经典，褪色的只会是时间，不会是情感。他说，歌曲里那份直白、简单、热烈的快乐，是任何时代都稀缺的纯粹。重新改编、重新演绎，不是颠覆回忆，而是让年轻观众听见旧日的温柔，让经典长出崭新的生命力。

　　谈及华语音乐的传承与突破，他提到，所有创作最核心、最不能丢的，永远是真挚情感。这是根基，是无论曲风如何迭代、编曲如何更新，都必须守住的东西。而突破，是形式的新生。用新的编排唤醒旧经典，用当下的视角书写新作品。新旧碰撞、彼此成全，华语音乐才能一直流动、一直生长、一直被听见。

　　排练行程紧凑，他在澳门停留的碎片时间不多。

　　但哪怕只是短暂穿梭街巷，他也能敏锐捕捉这座城市的细腻质感。新旧建筑交错堆叠，海风轻轻掠过街巷，市井烟火缓缓流淌。在他看来，澳门最动人的，就是这种温柔里藏力量、沉淀里有新生的独特气质。

　　身兼演员与歌手，横跨影视与舞台，任嘉伦始终觉得，影像和歌声是最无声也最有效的沟通方式。不需要复杂的语言，故事能共情人心，旋律能跨越地域。大湾区一次次的文艺相聚，让两岸暨港澳地区的创作者、音乐人彼此看见、彼此贴近。

　　于他自己而言，演戏是用角色讲述人间百态，唱歌是用声音交付真实情绪。两种身份，两种表达，最终指向同一件事——真诚传递力量。(完)